認真求「真」，自在寫「心」
老師對我的天賦智能解析，我印證了為什麼我一直都處在自我反省當中，因為我的「個人內省智能」排序第一，再加上「音樂智能」也高，常會自我要求完美、龜毛、固執，這些特質在我身上都清晰可見。 而「邏輯數學智能」反應在我風格特色上是比較直覺的、隨性的，這幾年我的畫漸漸發展成較抽象，色彩跟圖像的運用更加多元，也不再拘泥於成規。畫畫隨「心性」流轉，過程中放空而不執著，即使看似雜音都當真的去接收....
書畫大師李元慶，學生時代便拿下全國性比賽大小獎項，退伍後赴法國巴黎高等美術學院研究，返台後致力於水墨畫與現代繪畫的結合，風格創新。他以紮實的傳統功力畫屬於這個時代的畫，長期以理性的思維探究水墨繪畫的新可能，作畫 卻啟用了最感性的直覺去迎接當下的靈感，隨時跳脫原來的自己，在創作中直接尋找出路。他以參禪的態度即興揮洒，他用「心」作畫，也用畫尋找「真」我。這位思考型的畫家運用感性來實踐創作，他的特質值得細究，以下是我們的訪談： 一、記者：您繪畫的啟蒙是從什麼時候開始？ 李元慶老師:我要感謝我父親，他是台南一中的國文老師，五歲時父親常隨手用批改作文的紅墨水寫字讓我描，雖然只寫一陣子，但對我影響深遠，學生時代學校有書法比賽，老師好像都會推我去參加。 開始畫畫的是我在台南二中讀高二時，因為父親原本繳了學費要去跟一位老畫家學國畫，一時抽不出空便要我去看看。印象中我都在幫老師清廚房、掃水溝，從沒好好坐下來正式學，所以第一年考上了世界新專電影科編導組，第二年重考才進了師大美術系，開始我的藝術學習。 一進師大美術系，系主任就提醒我的術科是全班最差的，讓我要加油。於是我搬出宿舍自己在外頭租房子閉門練畫，一度想投入名師門下，但是上了一次課之後，因為實在臨摩不出老師的畫，又怕丟師大美術系的臉，從此就放棄跟老師，除 了學校課堂外我沒有老師，我成了自己的老師。 真正開始覺得還能畫畫也是在大一，我閉門練畫的第一張自己構圖的山水畫，掛在美術系穿堂展覽，當時已經退休的黃君璧大師看見，跟主任稱讚我的畫，主任跑來告訴我，這個隨口的鼓勵讓我開始把學習重心轉到書畫方面，大二時送作品 參加台北市美展得到第一名，獎金記得有八萬元，那是全國性的大獎，這才讓我對自己的畫畫有了點信心。 二、記者：就您對IGS天賦智能的了解，是否跟您的天賦、特質很符合？ 李元慶老師:老師對我的天賦智能解析，我印證了為什麼我一直都處在自我反省當中，因為我的「個人內省智能」排序是第一，再加上「音樂智能」也高，所以常常會自我要求完美、龜毛、固執，這些特質在我身上都清晰可見。 我的第二高是「人際溝通智能」，如果與「個人內省智能」相比，顯示我是習慣獨處的，但非要交際時我也可以處理的不差。 「自然觀察智能」也是我的強項。我小時候是在台南長大，家住在台南天公廟的正後方，學校在赤崁樓旁，上下學要經過廟口和老街，街上有打鐵、刺繡、做糕餅，也有刻石碑、作木器、藤器等等的傳統工藝，我總是被這些店家吸引，留連 忘返，我的好奇心及觀察入微的特質，讓原本只需要十分鐘的路程，走上一兩個小時。 而「邏輯數學智能」反應在我的風格特色上是比較直覺的、隨性的，這幾年我的畫漸漸發展成較抽象，色彩跟圖像的運用更加多元，也不再拘泥於成規。畫畫隨「心性」流轉，過程中放空而不執著，即使看似雜音都當真的去接收它。 現在的我喜歡「玩」畫，拿掉舊經驗，用活在當下的態度，就連剛剛被最害怕的老鼠嚇到，也當成是靈感的啟發把它畫下來，這才能真正寫「心」。
三、記者：綜觀老師以上的特質，如果稱您為「繪畫的哲學家」，您自己怎麼看呢？ 李元慶老師:實在不敢當，用「心」去參悟和哲學家有好大段距離，我「個人內省智能」的確讓我很能往深處想，但我一直認為畫家要「皮」一點、簡單一點，也就是不用在乎別人對你的看法，這一點我可是從苦頭中修習來的。我從 比賽的掌聲中走來，我用那些獎換了一張當藝術家的入場卷，那些掌聲背後的「人家」、「別人」、「大家」，後來反而變成我創作時的敵人，「人際溝通智能」的高分數讓我到現在還不時會自我拉扯，我從IGS理解當中的矛盾，我知道我 為什麼需要花那麼長的時間、費那麼大的勁才走出自己，人生沒有白走的路，我讓你想出「繪畫的哲學家」，可能我身上還殘留有矛盾的痕跡吧～(笑) 畫當然會傳透出畫家的思想，但是，畫不是用來講道理談思想的，不然哲學家就可以取代畫家了。畫是拿來感覺的，感覺是「莫名」，也因為妙在「莫名」，所以它不能說，它是身、心、靈的「靈」在相互感應。所以如果我的作品企圖帶給 看的人感動，我就必須善用靈性來創作，當遇上一個懂得運用靈性看畫的人，他就比較容易產生感動。 用「心靈」畫畫要先讓心自然靈活起來，讓「心」空無沒有定性，它的「靈性」就出來了。我現在說太多了，我的口讓我的心「實」了，這樣對創作的人並不好，所以不多說了，停～(笑) 記者：李元慶老師真是一位「認真求真、自在寫心」的畫家。
